而至于负责这次行动的究竟是扶桑本地哪一家分公司呢？
毫无疑问，正是传琪互娱！
实际上，传琪互娱不仅在扶桑设立了分公司，而且其触角更是延伸到了整个东南亚地区，可谓布局广泛。
徐琳之所以采取这种策略，无非是希望能够通过设立众多分公司来直接触及当地的受众群体，深入了解并精准把握各个区域独特的文化偏好和需求，从而量身定制出与之高度契合的内容。
如此一来，无论是本土化的影视制作，还是音乐作品的发行推广，都变得轻而易举且事半功倍。
说人话就是，这是一种便捷高效的反向文化输出方式。
对于这首歌，肖格给予了极高的重视程度。
尽管录音室版本的《夜に駆ける》早已顺利录制完毕，但他依然不敢有丝毫懈怠，还需要亲自动手利用专业软件对其进行精心修缮打磨，务必做到尽善尽美之后，才会考虑让它正式对外发布。
一周之后，阳光明媚的一天，霍昕昕终于完成了乐队版《夜に駆ける》的编曲工作。
她怀着激动又有些紧张的心情，小心翼翼地捧着精心编排好的曲谱来到了肖格的办公室门前。
轻轻敲了敲门，听到里面传来请进的声音后，霍昕昕深吸一口气，推开门走了进去。
一进门，霍昕昕便快步走到肖格的办公桌前，将手中的编曲稿恭恭敬敬地递到他面前，说道：“老板，编曲我这边已经做好了，请您过目。”
说完，她微微低下头，静静地等待着肖格的回应。
肖格接过编曲稿，先仔细翻阅了一遍吉他、贝斯等乐器的乐谱，随后脸上露出淡淡的笑容，微微点了点头，表示认可。
因为这份编曲基本上是按照原版节奏精准复刻出来的，没有太多过于花哨和复杂的创新之处，但对于这首歌曲来说，这样的处理方式恰到好处。
接着，肖格把注意力集中在了架子鼓的鼓点部分。
当他看到某些细节时，不禁轻声感叹道：“果然啊……”
站在一旁的霍昕昕始终全神贯注地聆听着肖格的每一句话，不敢有丝毫懈怠，能够得到老板亲手指点编曲，这种难得的机会可不是常有的！
所以她时刻准备着根据肖格提出的意见进行修改完善。
听到肖格这声轻叹，霍昕昕心里顿时一紧，急忙问道：“老板，是不是哪里有问题呀？如果有需要改动的地方，我马上就可以改！”
看着霍昕昕如此急切的样子，肖格微微一笑，摆了摆手说：“别那么紧张，其实这也是预料之中的事情。毕竟要让一个身兼主唱和吉他手两职的人，再去承担乐曲编曲的工作，出现一些小问题在所难免。”
肖格毫不拖泥带水，直截了当地说道：“之所以这么说，原因其实很简单，你要知道，你是乐队里至关重要的吉他手！吉他所弹奏出的和弦伴奏，相比于其他乐器而言，它能够更加轻松自如地与演唱者相互配合。
然而，正是由于这个特性，当你在进行编曲的时候，就会在不知不觉当中，下意识地将侧重点放在你手中吉他的节奏感上面，但在整个乐队里面，吉他手的乐谱向来都是最为繁杂的。
可偏偏不凑巧的是，你不仅仅只是一名吉他手哦，同时还是乐队的主唱！作为主唱去写歌的话，通常都会存在一个鲜明的特点，那便是格外注重整首歌曲整体的架构布局。
所以呢，在创作的过程之中，你自然而然就会去整合更多种类的元素进来，如此一来，对于编曲方面的要求也就变得愈发严格，需要更为细腻入微的协调处理才行。
特别是像你这种身兼主唱和吉他手双重身份的情况之下，极有可能在最初的创作阶段，就已经巧妙地把歌词、动人的旋律以及精妙的和弦进行完美地融合到了一块儿。
这样一来，等到真正开始编曲的时候，必然就会牵扯到更多不同乐器轨道的层层叠加啦。
既然你所演奏的吉他部分节奏变多了起来，那么为了保证整体音乐呈现出来的和谐统一感，无论是贝斯、钢琴，还是架子鼓等等这些乐器，不都得紧紧跟随其后，做出相应的调整变化吗？
贝斯和钢琴还算比较好处理，毕竟我原本曲子里的节奏都是现成存在的。
然而，说到这架子鼓嘛，情况就有点特殊，那是我借助电子节拍器制作而成的，现在要你把它改成人手能够弹奏得出来的版本，而且还要在不经意之间再加上一层鼓点，我可不太看好仇雪有那个能力能够顺利地演奏出来哟！”
肖格不紧不慢、耐心细致地讲解完毕后，站在一旁的霍昕昕整个人都呆住了。
只见她迅速从桌上拿起仇雪架子鼓部分的乐谱，紧紧握在手中，眼睛眨也不眨地盯着那张薄薄的纸张，一遍又一遍仔细查看起来。
过了好一会儿，她的脸色突然变得通红，仿佛熟透的苹果一般，眼神中流露出一丝难以掩饰的羞愧之色。
的确如老板肖格所说，经过再三确认，她不得不承认自己在改编的时候，真的是不经意间给架子鼓鼓点额外增添了许多。
其实在内心深处，她非常明白，这种看似不经意间的复杂化操作，实际上隐藏着她想要极力证明自身能力的强烈愿望。
当老板肖格将《夜に駆ける》的乐曲发过来时，对于其他乐器的旋律部分，她还没有那个胆量敢轻易去擅自改动。
唯独这个通过电子节拍器打造出来的架子鼓旋律，成为了她认为最有可能施展才华、进行改编的关键所在。
当她全身心地投入到改编之中时，以至于完全没有留意到一个关键的细节，她竟然不知不觉地将原本属于自己吉他的旋律，转嫁到了架子鼓旋律之中。
要知道，鼓谱主要侧重于节奏的把控，通常不会涉及太多过于花哨的元素，往往只是简单地重复那几个固定的节拍，通过有规律的敲击来营造出强烈的节奏感。
相比之下，吉他谱则复杂得多，它不仅需要表现出分解和弦的变化，还要兼顾副旋律的流畅以及各种装饰音的点缀。
如此一来，二者在复杂度方面自然不可同日而语。