陈阳将厚厚的几摞剧本整齐码在会议桌上，封面分别印着《世界末日》《星际旅行》《黑客帝国》《星球大战》《异次元骇客》《机器管家》的字样。他对着公司负责人点头：“这些都交给你们了，具体拍摄计划，和华纳那边对接吧。”
负责人翻看剧本时指尖微颤，抬头确认：“您是说，这几部全要启动？”陈阳靠在椅背上笑了笑，“和华纳的合作细节，你们直接谈，我只看最终成片。”
当天下午，公司会议室就架起了跨国视频连线。负责人举着剧本样本，和华纳方的制片人逐页核对版权细节，屏幕里传来对方抑制不住的兴奋：“这些题材太惊人了，我们马上派人飞过去详谈分镜方案。”
挂掉通话时，负责人发现陈阳发来条消息：“别给明菜说太多，怕她担心我太累。”窗外阳光正好，剧本封面上的烫金标题在光线下闪着亮，像藏着无数个即将被搬上银幕的宇宙。
《侏罗纪公园2》的开机仪式选在一片模拟雨林的摄影棚里，陈阳站在监视器后，看着机械恐龙模型从树丛后探出头，鳞片在特制灯光下泛着湿润的光泽。导演拍了拍他的肩膀：“你设计的这个翼龙俯冲镜头，得用三台高速摄像机同步捕捉。”陈阳点点头，手里的分镜稿上早已标好了机位角度。
两个月的拍摄像场与时间的赛跑。剧组在夏威夷海岛实拍时遇上台风，陈阳裹着雨衣在沙滩上调整恐龙模型的传感器，直到确认暴雨不会影响机械关节的运转才撤场。而摄影棚里的夜戏更是连轴转，他常对着监视器里的画面出神——那些由代码和金属构成的“史前生物”，在镜头里活成了带着呼吸感的猛兽。
杀青当天，后期团队立刻接过了接力棒。剪辑室的屏幕上，.raw格式的素材堆成了文件夹山，特效总监带着团队逐帧调校恐龙的肌肉运动轨迹，陈阳则守在一旁核对音效：“霸王龙的嘶吼得混进低频震动声，要让观众在影院里感觉到胸腔发麻。”
深夜的后期室总飘着咖啡香，有人发现陈阳的笔记本上贴着女儿画的小恐龙贴纸，旁边写着一行字：“别让它们只是机器，要让观众相信，它们真的活过。”当第一版预告片剪出时，屏幕里奔袭的恐龙群扬起漫天尘土，整个团队突然安静下来——那些曾在图纸上的生物，终于要在光影里真正“复活”了。
1995年8月中旬，《泰坦尼克号》在历经数月的紧张拍摄后，终于顺利杀青。陈阳站在片场，望着逐渐被拆除的道具场景，心中五味杂陈。这部倾注了无数心血的巨作，此刻像个即将远行的孩子，即将开启新的旅程。
影片杀青后，后期制作紧锣密鼓地展开。由于特效场面宏大且复杂，陈阳毫不犹豫地将特效制作交给了自己的特效公司，毕竟这是全球最先进的特效团队，只有他们能精准还原出他脑海中那震撼人心的冰山撞击、轮船沉没的画面。团队成员们日夜奋战，一帧一帧地雕琢特效细节，力求让每一个海浪、每一块破碎的船板都真实可触。
而另一边，到了8月底，《侏罗纪公园2》的后期制作率先完成。陈阳和华纳兄弟的高层们围坐在会议室里，讨论着上映日期。会议室里气氛热烈，大家各抒己见。一位华纳的制片人翻看着市场调研报告，分析道：“暑期档一直是票房的黄金时期，学生和家庭观众群体庞大 ，影片上映可以获得较高的曝光和观影人次。”
9月1日，《侏罗纪公园2》以席卷之势登陆全球院线。首映当日，各国影院前便排起长龙，从孩童到老人，无数观众怀揣期待走进放映厅。当史前巨兽在银幕上迈开脚步，那更细腻的皮肤纹理、更具冲击力的追逐场景，瞬间攫住了所有人的目光——观众们毫不吝啬地给出好评，几乎一致认为续作在震撼感上远超第一部，画质的跃升更是让每一个镜头都像一场身临其境的史前漫游。
随着上映范围的扩大，影片热度如滚雪球般蔓延。街头巷尾的讨论、媒体的连篇报道、社交场所的自发安利，让这部电影成为现象级话题。一个月后，全球票房数据新鲜出炉：十六点三亿美元。这个数字不仅创下当时影史票房新高，更印证了陈阳团队用特效与叙事编织的“侏罗纪世界”，已然成为跨越国界的文化热潮。
时间推移至10月底，《侏罗纪公园2》的全球公映已二个月了。此时，不少非核心票仓国家的影院已陆续完成放映，银幕上的史前巨兽渐渐淡出当地观众的视野。但在美国、华夏内地以及欧洲多个电影市场重镇，影片仍在加映——这些区域的票房后劲十足，影院排片表上，那片充满未知与震撼的侏罗纪世界依旧占据着显眼位置。
截至此时，影片的全球票房已累计达到十九点七亿美元。按照当前的票房走势，业内普遍预测，待所有地区彻底下映时，这部电影的总票房突破20亿美元几乎没有悬念。这个数字不仅将再次刷新影史纪录，更让陈阳和他的团队凭借“侏罗纪”Ip，在全球电影市场上写下了浓墨重彩的一笔。
洛杉矶华纳兄弟会议室里，陈阳把一份全球上映计划表推到桌前：“就定1996年12月全球上映，没别的可选。”
詹姆斯·卡梅隆抬眼：“这个时间点？我这边后期刚收尾，宣发来得及。”
华纳的负责人立刻接话：“没问题，提前半年启动宣传，北美、欧洲、亚洲同步铺开，片花、海报、路演都能安排得明明白白。”
陈阳点头：“就这么定了，1996年12月，提前半年宣传，赶在圣诞档冲一波。”
卡梅隆想了想，在计划表上签了字：“行，听你们的，抓紧推进吧。”
华纳兄弟影业的会议室门刚合上，詹姆斯·卡梅隆就转头冲陈阳扬了扬下巴：“会议结束得早，要不要去我家喝杯威士忌？正好有堆关于新剧本的草稿，想找个人聊聊。”
陈阳刚把会议文件塞进包里，闻言笑了笑：“乐意之至。”
二十分钟后，车子驶入比弗利山庄的一片住宅区。卡梅隆的家带着明显的工业风，客厅墙上挂着几幅概念设计图，隐约能看出外星生物的轮廓。他径直把陈阳领到书房，从书架最下层抽出一叠厚厚的稿纸，封面上用粗黑笔写着“AVAtAR”。
“这是我琢磨了快两年的东西，”卡梅隆把稿纸推到陈阳面前，自己则拉过一把椅子坐下，“讲的是人类在潘多拉星球的故事，总觉得哪里差点意思。你看这段——”他翻到其中一页，“纳美人和人类的冲突，现在写得太像单纯的资源抢夺，少了点更根本的东西。”
陈阳拿起稿纸，指尖划过那些密密麻麻的批注。他抬眼时，正好对上卡梅隆期待的目光：“或许可以从‘家园’的意义入手。纳美人对那片森林的感情，不只是生存依赖，更是他们文明和灵魂的根基。比如加一段他们与灵魂树的连接仪式，让人类的摧毁行为，变成对整个文明的亵渎。”
卡梅隆猛地直起身子，伸手抓过笔：“这个角度好！我之前总在纠结特效场面，倒把最核心的情感给忽略了。还有那个主角，杰克·萨利，他从士兵到背叛者的转变，是不是可以再铺垫得细一点？”
“可以加一场他第一次用阿凡达身体奔跑的戏，”陈阳顺着他的思路说，“让他在潘多拉的草原上狂奔，感受风穿过毛发、脚下踩着陌生土壤的真实感。这种‘活着’的体验，比任何说教都更能让他动摇。”
窗外的天色渐渐暗下来，书房里的讨论却越来越热。卡梅隆在稿纸上画了又改，时不时停下来惊叹一句：“这个点子绝了！我怎么就没想到？”
当陈阳指出可以用动作捕捉技术捕捉纳美人细微的表情变化时，卡梅隆忽然放下笔，盯着他看了几秒，认真地说：“这剧本要是成了，编剧栏必须有你的名字。这些想法太关键了，缺了你，它根本不是现在这个样子。”
陈阳连忙摆手：“这都是基于你的框架，我只是随口提了些建议。”
“那也不行，”卡梅隆把笔塞到他手里，硬是让他在稿纸扉页签下名字，“好故事是聊出来的，这功劳，你必须得认。”
一番商讨后，卡梅隆靠在椅背上，目光灼灼地看着陈阳说：“这个项目我筹备许久，我出技术、拉投资，你负责完善剧本，未来咱们一起把这电影拍出来。”
陈阳思索片刻，点头应下：“行，那就一起干，把这部电影打造成经典！”两人就此谈妥合作，未来电影的拍摄、投资等事宜，正式开启合作之旅。